jueves, 24 de mayo de 2007

aportes personales al work shop teodioamotanto





::El colectivo

ChicleBomba® Producciones

Chicle Bomba: algo que se te pega, le das y le das y luego explota. Las telenovelas funcionan así, sacando a la superficie cosas que se mantienen ocultas entre la sociedad; una vez se publican en medios masivos (TV), pueden entrar a debatirse y a discutirse abiertamente. Mayra Hernández. Natalia Duarte. Luis Delgado. Andrea Carranza. Daniel Felipe Rubio. Alejandro Chaparro. Tatiana Peláez. Miguel Cepéda


EL CONCEPTO
El concepto se desprende de una dialéctica ente valores representativos de nuestro tiempo, plasmados y a la vez desprendidos de objetos de nuestros recuerdos y emociones.El columpio, el chicle, el telemando o control remoto y la máscara, 4 objetos de suma conexión con el ser de hoy. La otredad, el hacerse otro a través de una máscara que comúnmente es percibida como algo que te protege del mundo, de lo otro, asilándote, al tiempo que te hace de ellos, de los otros.El telemando, icono de nuestra zapping-society, del palimpsesto Microsoft Word, y de “nicknames” msn. Del poder de algo fuera de nosotros, de necesidades y deseos zapping, de huidas y afanes simbólicos. El chicle y su bomba, la cápsula a nuestro antojo, el globo de nuestro logo. La capacidad de desconexión, de oídos sordos y de ojos ciegos donde el pez sigue siendo el ultimo en notar el agua.El columpio, un pseudo desprendimiento en “die cast”, de derivar asidos. Donde nos asomamos al riesgo y retornamos a nosotros, afanes de paranoico-seguridades. Estos conceptos los inoculamos en las personalidades


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mi tarea en este ambito fue la de dinfundirla por toda la universidad javeriana pero tambien tuvo alcanse hasta otras universidad que son la piloto ,jorga tadeo lozano, catolica, santo tomas universidad nacional y libre tambien se hizo difucion en la emisora de la univerisidad javeriana











SINOPSIS
La historia trata de los conflictos dentro de una familia.En donde kathy, la Mujer de la casa al no ser complacida sexualmente por su marido Carlos se ve empujada a buscar, en complicidad con su mejor amiga, estos placeres a través de servicios de sexo con jóvenes y apuestos “gigolos”Para huir de su marido, Kathy en contadas ocasiones, recurre al suministro de alcohol y a la seducción fingida para entretener a su marido hasta que se quede ebrio y dormido para sí poder huir con su amiga en busca de placeres dionisiacos.Carlos, cuando experimenta cierto estado de embriaguez y después de haber dormido un rato, despierta con una identidad opuesta a ese “macho machote” que demuestra en su hogar. Las ganas de transformarse, desear y ser deseado, no encontradas en su hogar, lo llevan a convertirse en una voluptuosa y apuesta “Drag queen” que es la diva de un show nocturno de la ciudad.En una de estas noches de locura, por casualidad, Carlos, se topa en la calle con Magali, la empleada del servicio de su casa, quien le descubre mientras Carlos no hace más que evadir la mirada burlesca y acusante de esta.Magali, se encontraba, en la cercanía al sitio donde estaba Carlos, sacando a su hija Lina de quien tiene la sospecha de que le gustan las niñas y no los niños como es “lo normal” para su ella.Ya una vez enterada de la doble identidad de su Patrón, Magali, por el afán de obtener un estatus social similar al de sus patrones, recurre al chantaje de Carlos como estrategia para conseguir todo lo que ella desea; las condiciones van desde inmunidad para ser despedida, vestirla igual que a su esposa (Kathy) y correr con todos los gastos para que su hija Lina acuda a la misma universidad que a la de la hija de sus patrones, Sara.En la universidad, Lina conoce a Sara sin saber que esta es la hija de los patrones de su mama al igual que Sara no se da por enterada de que Lina es la hija de la empleada del servicio de su casa.Sara es vista por su padre dándose besos con Lina en su habitación mientras supuestamente estaban haciendo un trabajo en grupo para la universidad, y es reprendida verbal y físicamente en el instante. Carlos, no acepta ni tolera las inclinaciones sexuales de su hija y le prohíbe el contacto con esta niña (Lina). Carlos nunca se entera de quien es esa niña a la que su hija desea tener como pareja, el solo exige que su hija lleve una relación “normal” con un hombre.Sara, al no encontrar un apoyo en sus padres, aloja todas sus confidencias en Magali quien solo con Sara se torna comprensiva y abierta a sus revelaciones; lo que no hace con su hija Lina.Magali, desesperada y frustrada en sus planes de que su hija Lina conozca al anhelado príncipe azul rico que le saque de sus dificultades económicas; monta su último chantaje para intentar alejar a su hija de ese amor puro y verdadero que percibe entre su hija y la hija de sus patrones.Un viaje a un destino lejano, es la oportunidad perfecta para que un amor pleno llegue a consumarse y una identidad a liberarse





domingo, 20 de mayo de 2007

Santiago Calatrava

Santiago Calatrava Valls, (Valencia, 28 de julio de 1951 - ) es un arquitecto e ingeniero español. Santiago Calatrava nació en 1951 en el barrio de Benimamet de Valencia. Las familias de sus padres, por ambos lados, se dedicaban a la exportación de cítricos, lo cual les permitió conocer otros países de Europa

Etapa académica
Auditorio de Tenerife
Auditorio de Tenerife
Turning Torso (Malmö, Suecia)
Turning Torso (Malmö, Suecia)

A los ocho años, Calatrava ya ingresó en una escuela de arte para aprender dibujo y pintura, actividad que compaginaba con sus estudios escolares. A los 13 años su familia le envió a París a través de un programa de intercambio estudiantil. De regreso a Valencia, terminó sus estudios escolares y se matriculó en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valencia, donde se graduó como arquitecto y donde realizó un curso de post-graduado en urbanismo. A continuación, Calatrava, que se interesaba por las grandes obras de los maestros clásicos y que deseaba ampliar su formación, se trasladó en 1975 a Zúrich, donde estudió durante cuatro años ingeniería civil en el Instituto Federal de Tecnología, en el cual se graduó con un doctorado.

En 2007 le fue concedido el Premio Nacional de Arquitectura. [1]

Trabajos y proyectos

Finalizada la etapa de estudios, trabajó como profesor auxiliar en el Instituto Federal de Tecnología, donde comenzó a aceptar pequeños encargos y a participar también en concursos de nuevos proyectos. En 1983 le fue adjudicada su primera obra de cierta importancia, la Estación de Ferrocarril de Stadelhofen, ciudad cercana a Zúrich donde también había establecido su despacho. Al año siguiente, Calatrava diseñó el Puente de 9 d´Octubre en Valencia, que marcó el inicio de numerosos puentes que se le irían encargando a partir de entonces.

En 1989 Calatrava abrió su segundo despacho en París, mientras estaba trabajando en el proyecto de la Estación de Ferrocarril del Aeropuerto de Lyon. Dos años después creó su tercer despacho, esta vez en Valencia, donde trabajaba en un proyecto de grandes dimensiones, la Ciudad de las Artes y de las Ciencias. Su prestigio internacional fue rápidamente en aumento.

Estilo
Hoy se considera a Calatrava como uno de los arquitectos especializados en grandes estructuras que se caracterizan por una extraordinaria estética y armonía. Contrariamente a lo que es habitual en muchos arquitectos, que ocultan las estructuras de sus edificios, Calatrava las convierte en elementos esenciales y en obras de arte.

Calatrava ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su trabajo entre los que destaca el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 1999. Ha sido nombrado Doctor Honoris Causa en doce ocasiones.

* Complejo Deportivo Olímpico (Atenas)
* Ciudad de las Artes y de las Ciencias (Valencia):

* L'Hemisfèric (Cine IMAX y planetario)[1]
* Museo de las Ciencias Príncipe Felipe[2]
* L'Umbracle (Paseo cubierto)[3]
* L'Oceanogràfic(El acuario más grande de Europa)
* Palau de les Arts Reina Sofia (Edificio con tres auditorios para ópera, música y danza)[4]
* El Ágora - en construcción
* Torres verticales Alicante, Castellón y Valencia y torre horizontal Mediterráneo. - en construcción

* Estación de Ferrocarril (Lieja, Bélgica)
* "La Peineta" (Puente)(Valencia)
* Puente de Europa (Orleans, Francia)
* Estación de metro "Alameda" (Valencia)
* Estación de Ferrocarril del Aeropuerto (Lyon, Francia)
* Museo de Arte (Milwaukee, Wisconsin)
* Puente 9 d´Octubre (Valencia)
* Puente Peatonal Campo Volantín (Zubizuri) (Bilbao)
* Estación de Ferrocarril de Oriente (Lisboa)
* Aeropuerto de Bilbao (Bilbao)
* Torre de Telecomunicaciones de Montjuïc (Barcelona)
* Puente del Alamillo (Sevilla)
* Edificio BCE (Toronto, Canadá)
* Llotja de Sant Jordi - Plaza de España (Alcoy)
Llotja de Sant Jordi - S.Calatrava
Llotja de Sant Jordi - S.Calatrava
* Puente Bach de Roda (Barcelona)
* Teatro Tabourettli (Basilea, Suiza)
* Estación de Ferrocarril (Stadelhofen, Suiza)
* Centro Internacional de Ferias y Congresos (Santa Cruz de Tenerife)
* Auditorio de Tenerife (Santa Cruz de Tenerife)
* Puente de la Mujer (Buenos Aires, Argentina)
* Tres puentes en la comunidad Haarlemmermeer, Holanda
* Palacio de Congresos de Oviedo - en construcción
* Turning Torso (Malmö, Suecia - inaugurado el 27 de agosto de 2005)
* Bodegas Ysios (Laguardia, La Rioja Alavesa)
* Pabellon Kuwait (Expo'92, Sevilla)
* Puente atirantado (Jerusalén) - en construcción

aportes personales a work shop de game on

estos aportes en este work shop fueron de analisis y de la las ideas principales y los 3d del lugar para la realizacion de esta intervencion















y este fue el video final de mis ideas y analisis

aportes personales al work shop bolsillos urbanos

mis aportes especifico fueron las siguientes ideas


mi idea de intervencion del bolsillo urbanos fue la siguiente era proponer en el sector de san victorino es una cartografia en forma de folleto en la que podamos explicar o dar una guia de en donde y en que lugares se encuentran los difiernetes tipos de elementos que se pueden encontrar en el sector, ya sea ropa, electrodomesticos, joyas, y todo tipo de elementos, ya que la mayoria de la gente que va a este sector a comprar diferentes cosas no sabe bien en donde encontrar lo que busca especificamentey muchas veces se puede llegar a demorar horas en encontrar lo que esta buscando.



tambien realize las siguientes entrevistas que ayudo mucho al proyecto





y este fue un afiche promosional

FRANK GEHRY

Nació con el nombre de Ephraim Goldberg en Toronto, Canadá, pero adoptó más tarde la nacionalidad norteamericana. Se graduó en 1954 de sus estudios de arquitectura y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen y asociados en Los Ángeles. Tuvo que ausentarse durante un año para absolver el servicio militar, y a su regreso fue admitido a la Escuela de Diseño en la Universidad de Harvard para estudiar urbanismo. A su regreso a Los Ángeles se incorporó nuevamente al despacho de Gruen.

En 1961, ya casado y con dos hijas, Gehry se trasladó con su familia a París, donde trabajó en el estudio de André Rémonder. La educación francófona que había recibido en Canadá le fue de gran ayuda para desenvolverse en París. Permaneció un año, durante el cual estudió las obras de Le Corbusier y otros arquitectos franceses y europeos, así como las iglesias románicas existentes en Francia.

Cuando regresó a Los Ángeles, Gehry abrió su propio despacho de arquitectura. En los años siguientes fue desarrollando su estilo arquitectónico personal y ganando reconocimiento nacional e internacional. Su arquitectura es impactante, realizada frecuentemente con materiales inacabados. En un mismo edificio incorpora varias formas geométricas simples, que crean una corriente visual entre ellas. Sus diseños no son fáciles de valorar para el observador inexperto, ya que una buena parte de la calidad de diseño se encuentra en el juego de volúmenes y en los materiales empleados en las fachadas, preferentemente el metal, en todo lo cual sólo el entendido reconoce enteramente la armonía y el diseño estructural.

Gehry es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la arquitectura es un arte, en el sentido de que una vez terminado un edificio, éste debe ser una obra de arte, como si fuese una escultura. Para acercarse cada vez más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus sucesivos proyectos en esta dirección, sin abandonar otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edifico o la integración de éste en el entorno.

PREMIOS
En reconocimiento a su labor, Frank Gehry ha recibido numerosos y prestigiosos premios y distinciones, como las siguientes:

* 1977 - Arnold W. Brunner Memorial Prize in Architecture (American Academy of Arts and Letters.)
* 1989 - Premio Pritzker .
* 1992 - Premio de la Fundación Wolf de las Artes (Arquitectura).
* 1992 - Praemium Imperiale Award for Architecture, de la «Japan Art Association».
* 1994 - Premio Dorothy and Lillian Gish.
* 1998 - National Medal of Arts (AEB).
* 1998 - Premio Friedrich Kiesler.
* 1999 - Medalla de Oro del AIA, American Institute of Architects (AEB).
* 2000 - Medalla de Oro, Royal Institute of British Architects.
* 2002 - Gold Medal for Architecture (American Academy of Arts and Letters).
* 2002 - Companion of the Order of Canada


sábado, 19 de mayo de 2007

aportes personales al work shop no solo mire interfiere

mis aportes especificos al proyecto fueron las siguientes ideas

objetivo de la idea con la intervención era lograr la interacción de los habitantes y los jóvenes graffiteros del sector. Se pretende lograr un acercamiento por parte de la comunidad de tal forma que se cambien los papeles, es decir, los habitantes del sector tomen el role de graffiteros y los graffiteros adopten el role de comunidad y analizar la reacción de cada uno de los individuos

aqui viene mi segunda idea y como podiamos aplicar la primera que era despues de haber pintado el muro, y haber observado que el grupo graffitero intervino en el, decidimos que los habitantes comunes (niños, jovenes, adultos y adultos mayores) interactuaran de alguna forma con alguna tecnica similar, es decir que pudieran expresarse tambien, asi que dejamos 12 cuartos de papel pergamino y varios marcadores de colores en el centro d el parque en las sillas que habiamos pintado del mismo color del muro, al cabo de un tiempo tomado, las personas comenzaron a llegar a hacer dibujos, y escritos


y estas son las imagenes de como fue el proceso de la construccion de la ideas

otra idea personal fue como se iba a poner la ubicacion de los objetos de la galeria


aportes fisicos al proyecto
preparecion de muro pintar




camarografo del siguiente video

cultura de mi tierra







¿Quien Soy?



Mi nombre es Migue Alejandro Cepeda Sanabria aunque las personas que me conoces me llaman mateo es mi alias nací el 28 de febrero de 1985 en santa fe de bogota en la clínica Palermo. Mi familia que es lo mas importante que tengo la comprende Isabel Sanabria mi mama la persona mas linda de esta vida para mi y mi papa Jorge Michael Cepeda el es mi guía y mi hermano menor David Sebastián cepeda mi hermano mi amigo .

mi preescolar en bogota y de hay me fui a vivir a una de las partes mas lindas de Colombia y de las que me siento muy orgulloso y ya me considero como un hijo de esa tierra y de esa cultura que es la llanera (Casanareña) llego a Yopal en 1990 a terminar el preescolar en el jardín muñequitos de papel de hay me paso al colegio campestre divino niño hacer la primaria del cual se desprende un parte de mi formación personal en este colegio ago hasta 5 de primaria y me paso al colegio Braulio Gonzáles donde hago todo mi bachillerato a este colegio le debo el enseñarme una parte importante de mi formación cultural a esto dos colegio los recuerdo como mi 2 hogar de hay vuelvo otra vez a bogota para empezar mi estudios superiores en la universidad Javeriana donde empiezo la carrera de ingeniería civil de hay me paso a estudiar arquitectura a la universidad Javeriana y a la facultad de arquitectura le debo la forma en como se debe estudiar constantemente la ética y el refuerzo de mi personalidad y conocimientos

mis amigos

lunes, 16 de abril de 2007

Fermina garrido



FERMINA GARRIDO

* explica procesos temporales

Parámetros/ sistemas. Vivienda:
- contexto y
- capa de ciudad de ordenación
- implantación características y sistema

* Renovación urbana,
* Embotellamientos
* Campesinos
* Crecimientos poca calidad
* No había frente urbano-
* Proyecto en términos de ocupación por fases
* bloques densidad de población

*Viviendas de protección oficial en Berja
- jugar a posibilidades de ordenación de procesos formales de dar un espacio publico a privado
* Parnu: Responder al entorno

* concurso Quaderns 4000000. Viviendas.
-lote bastante particular en zona de salida y entorno se marca en el proyecto en Barcelona
-modulo aplicado varios ejemplos de manzana irregulares.

conferencia Uriel Fugue




URIEL FOGUE

Proyectos

1. proyecto del Premium Network Space.

*Concurso para la avenida de la escuela, Alamo . Madrid 2005.
*Autopistas inteligentes.
*paneles fotovoltaicos y verdes
*Plazas espacios que consumen dinero, residuos espaciales y social.
Al sumar plazas red de captación energética. Recorridos transiciones piezas de captación energética.Espacio Público como infraestructura.

2. Proyecto del espacio extenso inmensurable.

* Diseño arquitectónico del aire.
* Necesidades
* Políticas de calidad del aire = conveniencias.
* Espacio del sujeto
* Comunicación entre sujeto y espacio.
* Construcción de topografías
* Diseñar en fibra óptica
* Liberado
* Situación de recinto sin paredes.

3. proyecto del Paisaje en función de lo tecnificado: Principios de instalación: los modos del contrato.

X Parnu.
* Plantear espacio híbrido vivienda social:
* Entender lugar
* Vías completas
* Todo lugar
* Disposición de torres para espacios seguros.
X Espacio publico como referente de la forma urbana
X Torres de piel vegetal
X Vidrio doble.(invernaderos)

EDGAR GONZALES

Edgar Gonzáles
Lo primero que manejo el físico fue:


1. Teoría del caos:
Forma de ver el mundo en un enfoque clásico donde hay una nueva forma de interrelación y percepción urbana. Que es complejidad

2.Un Nuevo dialogo entre el ser y la naturaleza:
La ciencia física no se atreve a explicar comportamientos sociales, celulares y biológicos en un Contexto quántico las cosas suceden de forma muy extraña. Necesita la ciencia de la matemática matemática como ciencia para el entendimiento.

3. Complejidad Nuevo lenguaje de entendimiento interdisciplinario:
*Sistemas simples:
Punto de vista matemática. Simplicidad de la matemática se construyen reglas y teorías de rigidez. (Física y química)

*Sistemas complejos:
Son irreversibles. Inestable e impredecible. Nuevos universos
F= G (m1 xm2) n
R a 2

4. Interacción genera complejidad, autoorganización es organización útil:
Complejidad de los sistemas físicos, se puede calificar un sistema como complejo en función del número de partículas que lo conforman y Choques elásticos, cuando chocan y hay indiferencia

*La naturaleza es una dimensión fractal, con la mínima información funcionan las cosas

*efectividad Indica nuevos parámetros de organización.Predador –presa.

*Organización en términos de fractales se dan en todas las escalas de la naturaleza

*Tercera dimensión implica llegar una escala en la que se puedan hacer trazos continuos

*Todas las estructuras están hechas de lo misma estructuras?Todos estamos hechos de vibraciones en el espacio, al cambiar la vibración

martes, 10 de abril de 2007

JACOBO GARCIA



Conferencia I

En su primera conferencia hizo trato el tema de
Pasajes regenerativos
Mirada de ciudad
Mirada de paisajes
Miradas del lugar como punto de intervención.

Habla de artistas como

*español Juan Nglade:


donde realiza primero una mirada por medio de imágenes fotograficas para interferir el lugar

*Robert Smithson:


quien realiza una Mirada creativa sobre un territorio Al donde le territorio es ambiguo y quiere recrear una paisaje que tenga una apariencia muy natural

*Oteiza:

un lugar desde el punto de vista y conceptos de un árbol genealógico como y plantea un ciudad como collage o fractal.

*David Greene:

Ciudad Anonima

Conferencia II

estas son sus proyectos

Proyecto Bahia Santander
La ciudad mira al sur / costa blanda / marismaun encuentra en un contexto pesquero hace un estudio a las edificaciones existentes y a las casa de dos aguas
Realiza un estudia de la geometría en el lugar y cual será las mas idónea

Población de Santoña
Aquí se plantea una casa de la juventud,
(Definidos por usos)
Donde busca una apropiación por parte de los habitantes de lugar

Castilla 3 campos de juego
concepto Periférico16 viviendas distintas (de doble altura)Genero tres tipos de vivienda con estructuras livianas.

Proyecto Macro (San José de los Reyes) Se generan bandas en cubierta vegetalUn espacio flexible y ambiguo.Edificios circulares en forma de anillos

conferencia de jaime toro

estos son los puntos y temas que mas o menos trato jaime en su conferencia

1. El primer inicio de la conferencia fue hablando sobre su página en yahoo y promocionando su foro.

2. el tema de Foucalt, quien desde el siglo XVII hasta ahora planteo el concepto de territorio como construcción social.
Etapas:Edad Media (milagro/construcción) Espacio de Extensión. (Infinito /cartesiano)Relaciones Producción (economía)Relaciones de significación (palabras /relaciones saberse)Relaciones de Poder (no política, son fuerzas que abordan a hacer algo)Con lo anterior se puede entender el espacio.En la sociedad de ubicación se plantea que todo territorio se crea con violencia y sangre.El espacio de ubicación y localización dan nociones de donde estamos.3. En la edad media el espacio es incomprensible.

3. En la edad media el espacio es incomprensible.

miércoles, 7 de marzo de 2007

historia de notas academicas por la universidad

I SEMESTRE
AH49 BOGOTA MONUMENTAL 4.2
AH24 CONSTRUCCION I 4.3
AH32 ESTRUCTURAS I 5 .0
TA136 ETICA I 4.6
AE201 EXPRESION I 3.8
AE200 GEOMETRIA PLANA Y DEL ESPACIO 4.1
AH28 HISTORIA I 4
AH217 INTROD.A LA ARQUITECTURA I 4.5
AE282 PROYECTACION I 4.1
Promedio Ponderado Semestre: 4.26

II SEMESTRE
AH25 CONSTRUCCION II 3.6
AH33 ESTRUCTURAS II 2.8
TA137 ETICA II 4.4
AE204 EXPRESION II 3.8
AE203 GEOMETRIA DESCRIPTIVA 3.3
AH29 HISTORIA II 2.1
AH218 INTROD.A LA ARQUITECTURA II 2 4
AE283 PROYECTACION II 3.2
KD31 TENIS DE CAMPO 4.4
Promedio Ponderado Semestre: 3.38
Créditos Perdidos:0 Promedio Ponderado Acumulado: 3.99


III SEMESTRE
AH26 CONSTRUCCION III 4.2
AE276 ESTETICA DE TERCERO 4
AH33 ESTRUCTURAS II 3.2
TA138 ETICA III 4.7
AE206 EXPRESION III 3.9
AH227 FUNDAMENTACION DE EXPRESION I 4.2
AH29 HISTORIA II 4
AH219 INTROD.A LA ARQUITECTURA III 3.8
AE284 PROYECTACION III 3.5
KD31 TENIS DE CAMPO 4.2
Promedio Ponderado Semestre: 3.85
Créditos Perdidos:0 Promedio Ponderado Acumulado: 3.94


IV SEMESTRE
AH27 CONSTRUCCION IV 3.8
AE277 ESTETICA DE CUARTO 3.7
AH34 ESTRUCTURAS III 4.4
TA139 ETICA IV 1.1
AE208 EXPRESION IV 3.5
AH228 FUNDAMENTACION DE EXPRESION II 3
AH30 HISTORIA III 3.2
AH220 INTROD.A LA ARQUITECTURA IV 4.2
AE285 PROYECTACION IV 3.2
KD17 TENIS DE CAMPO 3.9
Promedio Ponderado Semestre: 3.48
Créditos Perdidos:0 Promedio Ponderado Acumulado: 3.86


Curso de Verano de 2005
AH35 ESTRUCTURAS IV 3.6
AH31 HISTORIA IV 3.4
Promedio Ponderado Semestre: 3.5
Créditos Perdidos:0 Promedio Ponderado Acumulado: 3.84


V SEMESTRE
CF124 ADMINISTRACION 3.8
AE123 CUERPO, ESPACIO, TIEMPO 3.1
AH98 EJERCICIO PROFESIONAL I 3.4
AH91 PROYECTO UBICAR 3.7
Promedio Ponderado Semestre: 3.6
Créditos Perdidos:0 Promedio Ponderado Acumulado: 3.79



VI SEMESTRE
AH159 CICLO DE VIDA DE MATERIALES 4.2
PO78 CONTROL DEL ESTRES 3
AH99 EJERCICIO PROFESIONAL II 3.8
CF144 FUNDAMENTOS DE MERCADEO 4
TA450 LA CIUDAD DISENADA Y CONSTRUI. 4.2
AH86 PROYECTO RENOVACION URBANA 3.4
Promedio Ponderado Semestre: 3.64
Créditos Perdidos:0 Promedio Ponderado Acumulado: 3.77


VII SEMESTRE
UZ83 CONSTITUC.E INSTRUCCION CIVICA 4.7
CF145 CREACION DE EMPRESAS 4 5
AH162 EDIFICIOS EFICIENTES 3.3
AH89 PROYECTO INTERFACULTADES 4.8
Promedio Ponderado Semestre: 4.67
Créditos Perdidos:0 Promedio Ponderado Acumulado: 3.9

lunes, 5 de marzo de 2007

sistemas complejos


La palabra "nanotecnología" se usa para da el significado a las ciencias y técnicas que redesarrollan a un nivel de nanoescala, esto es unas medidas extremadamente diminuta "nanos" que permiten desarrollar y trabajar y manipular las estructuras moleculares y sus átomos. Esto nos llevaría a la posibilidad de fabricar materiales y máquinas a partir del reordenamiento de átomos y moléculas.

La definición de Nanotecnología es: el estudio, diseño, creación, síntesis, manipulación y aplicación de materiales, aparatos y sistemas funcionales a través del control de la materia a nano escala, y la explotación de fenómenos y propiedades de la materia a nano escala.
Cuando se manipula la materia a la escala tan minúscula de átomos y moléculas, demuestra fenómenos y propiedades totalmente nuevas. Por lo tanto, científicos utilizan la nanotecnología para crear materiales, aparatos y sistemas novedosos y poco costosos con propiedades únicas

Desde aquella unión entre la nanotecnología y la arquitectura, miles de ideas, han pasado, palabras que van y vienen recurrentemente sobre el devenir del futuro y su tan deseada materialización en una arquitectura con vida, aplicando la nanotecnología, llamar arquitectura con vida,

Desde el fullereno y su propiedad estructural, de resistencia a la flexo compresión, mayor a la del acero, y un peso muy inferior al del plástico, se abre un cúmulo casi infinito d posibilidades para imaginar, interpretar y visualizar la arquitectura.

Desde la época de los sumerios con las primeras construcciones y ciudades, pasando por los romanos y la gran invención que fue para la arquitectura el arco. Separando dos puntos más allá del alcance del material, limitado por su peso específico y su capacidad de carga a un mínimo en el que la penumbra reinaba, hasta el gran salto que representó la arquitectura gótica, vaciando la arquitectura de todo su interior. Permitiendo que el exterior bañase de luz, eso que llena la arquitectura de sonidos.



Tal vez nos cuestionaríamos sobre la densidad del espacio, y es que las Nanomáquinas con su estructura autónoma, permite modificar el espacio de manera casi inmediata.

Si un habitante tiene destinados determinado número de metros cúbicos, puede llevarlos consigo mismo y de pronto por ejemplo si alguien tiene 60 m2 destinados a si mismo lograr compartirlos con otro ser. Al estar juntos lograrían habitar un espacio de 120 m2 y separados cada uno sus 60 m2. Una ley de simplificación con la teoría de los conjuntos.

Nanomáquinas que regulan el espacio a partir de información proveniente del usuario del espacio y concentrada en servidores. Aplicando en este caso tecnologías alternas como Internet, GPS, redes inalámbricas.

De pasar los límites de resistencia de los materiales, las nanomachines pueden reconocer y recordar la estructura original del edificio y repararlo.

Ahora bien. El tema de sustancial importancia sería hasta ahora el tecnológico y su integración al proceso constructivo y evolutivo de la arquitectura. Sin embargo lo que para este momento se plantea como primordial y fundamental son los parámetros de evaluación y generación del diseño arquitectónico. Siendo este satisfecho o demandado, directamente por el usuario en conexión directa con el cuerpo por medio de sensores y estadísticas de preferencias que permanecen registradas en un servidor. De esta manera el ordenador principal sabrá cuales son las necesidades especificas del habitante. Ir más allá de la capacidad del cliente o del habitante para expresar las necesidades con las que cuenta para destinarlas a un espacio y convertirlo con el esfuerzo del arquitecto en eso, arquitectura.

Los proceso creativos, de diseño y evolución de la arquitectura se alejaran un poco de parámetros terrenales para dar paso niveles de evaluación más profundos, la genealogía de una obra construida a partir de cánones emocionales, escenas en la memoria. Pequeños traillers, resúmenes de momentos, serán los más útiles, más que los cánones estéticos, estilos.

BIBLIOGRAFIA

http://laboarq.blogspot.com/2005_11_01_laboarq_archive.html

www.euroresidentes.com/futuro/nanotecnologia/nanotecnologia.htm - 23k -

comunicacion y ciudad digital




¿Qué Es Multimedia? Es cualquier combinación de texto, arte gráfico, sonido, animación y vídeo que llega a nosotros por computadora u otros medios electrónicos u otros medios. Es un tema presentado con lujos de detalles. Cuando conjuga los elementos de multimedia - fotografías y animación deslumbrantes, mezclando sonido, vídeo clips y textos informativos - puede electrizar a su auditorio; y si además le da control interactivo del proceso, quedarán encantado. Multimedia estimula los ojos, oídos, yemas de los dedos y, lo más importante, la cabeza. Multimedia se compone, como ya de describió, de combinaciones entrelazadas de elementos de texto, arte gráfico, sonido, animación y vídeo.

1.1. Multimedia Interactiva: Es cuando se le permite al usuario final - el observador de un proyecto multimedia - controlar ciertos elementos de cuándo deben presentarse.

1.1.1. Hipermedia: Es cuando se proporciona una estructura ligados a través de los cuales el usuario puede navegar, entonces, multimedia interactiva de convierte en Hipermedia. Aunque la definición de multimedia es sencilla, hacer que trabaje puede ser complicado. No sólo se debe comprendes cómo hacer que cada elemento se levante y baile, sino también se necesita saber cómo utilizar la herramientas computacionales y las tecnologías de multimedia para que trabajen en conjunto. Las personas que tejen los hilos de multimedia para hacer una alfombra esplendorosa son desarrolladores de multimedia. Un proyecto de multimedia no tiene que ser interactivo para llamarse multimedia: los usuarios pueden reclinarse en el asiento y verlo como lo hacen en el cine o frente al televisor. En tales casos un proyecto es lineal, pues empieza y corre hasta el final, cuando se da el control de navegación a los usuarios para que exploren a voluntad el contenido, multimedia se convierte en no - lineal e interactiva, y es un puente personal muy poderoso hacia la información.

1.1.2. Herramientas de Desarrollo de Multimedia: Estar herramientas de programación están diseñadas para administrar los elementos de multimedia individualmente y permiten interactuar con los usuarios. Además de proporcionar un método para que los usuarios interactúan con el proyecto, la mayoría de las herramientas de desarrollo de multimedia ofrecen además facilidades para crear y editar texto e imágenes, y tienen extensiones para controlar los reproductores de vídeo disco, vídeo y otros periféricos relacionado. El conjunto de lo que se produce y la forma de presentarlo al observador es la interfaces junto de lo que se reproduce y la forma de presentarlo al observador es la interface humana. Esta interfaces puede definirse tanto por las reglas de lo que debe suceder con los datos introducidos por el usuario como por los gráficos que aparecen en la pantalla. El equipo y los programas que rigen los límites de lo que puede ocurrir es la plataforma o ambiente multimedia.

estetica de nuevos territorios



Vicent Van Gogh



La habitación de Vincent en Arlés La habitación de Vincent en Arlés (1888, Museo Vincent van Gogh) pertenece a su periodo de madurez

Vincent van Gogh (1853-1890), pintor postimpresionista holandés. Vivió la mayor parte de su vida en Francia y su obra influyó de forma decisiva en el movimiento expresionista. Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zunder, hijo de un pastor protestante holandés. Desde su juventud demostró tener un temperamento fuerte y un carácter difícil que habría de frustrar todo empeño que emprendía. A los 27 años ya había trabajado en una galería de arte, había dado clases de francés, había sido estudiante de teología y evangelizador entre los mineros de Wasmes, en Bélgica. Sus experiencias como predicador aparecen reflejadas en sus primeras composiciones sobre campesinos, de las cuales la más conocida es la tosca y directa Los comedores de papas (1885, Museo Vincent van Gogh, Amsterdam, Holanda), uno de los diez únicos grabados que el pintor hizo a lo largo de su carrera. Oscuras y sombrías, a veces descarnadas, sus primeras composiciones ponen en evidencia el intenso deseo de expresar la miseria y los sufrimientos de la humanidad tal y como él los vivió entre los mineros de Bélgica.


1. COLOR
descomposición color esta obra esta caracterizada por la utilización de colores brillantes y pinceladas enérgicas de gran expresividad emotiva y creo que cuando descomponemos el color la obra pierde esa expresividad y efusividad esa fuerza que le da los colores es una obra que con color tiene una alegría grande y con la perdida de color se vuelve una obra triste desde mi punto de vista la obra fragmentada desde el color no funciona no se interpreta igual




2. TECNICA
El segundo punto es la fragmentación o cambio de técnica donde se realiza un experimento para haber si se sigue interpreta igual la obra de arte en esta fragmentación hay sensaciones nuevas y otras que se pierde como el sentido real de los objetos que se cambia por el sentido irreal de los objetos el espacio de la habitación se vuelve confuso no tan claro como en la obra real se pierde también un poco la claridad de algunos objetos creo desde este punto de vista la obra no funciona



3 LUZ:
En este tercer punto se fragmenta la imagen por la luz los que se realiza buscando donde el pintor ubico los puntos de luz y atenuarla para haber que resultado se tiene en este ejemplo también se pierde emotividad atracción sentimientos fuerza como también pierde en el contexto algunos objetos.
el punto de atracción que era antes todo la obra se cambia por un punto de atracción que es el centro la luz la da esa fuerza para que la obra impacte tenga atracción para el observados cuando se atenúa la luz pierde toda esa atracción para le observador no funciona





4. OBJETOS
En el cuarto punto la fragmentación en la obra de arte son los objetos lo que realizo es quitar algunos objetos como la cama, mesa de noche, cuadros para haber que impacto tiene.
El espacio después del cambio se ve solitario como si algo le faltara los puntos de atracción se vuelven para otro lado y algo muy importante la obra ya no es clara el espacio puede ser cualquiera en la casa ejemplo una sala, comedor, estudio la obra pierde su interpretación original




5. FRAGMETACION PUERTAS Y VENTANAS
En este punto fragmentación la imagen es quitando le la ventana y las puertas para haber que resultado se tiene el espacio se vuelve encerrado pero desde mi punto de vista las puertas no influyen mucho en cambio la ventana si es punto atractivo en la obra de los 4 puntos anteriores creo que este el punto que menor hace que el observador se confunda o se percate del cambio de la fragmentación